Revistas Spoon de 2012

Aquí os dejamos las revistas Spoon de todo 2012. Si bien ya no son unas revistas de tan marcado estilo Mori Girl como antes, siguen siendo una buena fuente de inspiración ^_^. ¡Esperamos que las disfrutéis!

Popin' Cookin', ¡dulces increíbles!

El sueño de todo niño, y no tan niño plantado delante de un aburrido plato de lentejas (NdA: no tenemos nada en contra de las lentejas, sentíos libres de sustituirlas por cualquier plato que os aburriese de pequeños *^_^*) podría ser convertirlas en un plato de golosinas. Los japoneses han conseguido hacer este sueño realidad a través de Poppin' Cookin', lo más de lo más en gominolas. 

El popin' cookin' es una golosina, como os decimos, que tienes que fabricar tú mismo a partir de sobres de azúcar coloreada y unos moldes especiales. Todo lo que necesitas, los ingredientes, los moldes, las decoraciones y las instrucciones vienen en la caja o sobre del producto y a partir de ahí tu pericia hace que se aproximen más o menos al resultado deseado. Es por eso que dicen de ella que además de golosina, estimula la creatividad y el intelecto. De hecho, aunque parezcan una tremenda guarrada, están fabricadas con colorantes naturales, así que se pueden comer después sin ningún problema.

Si pensáis que esto es algo nuevo estáis muy equivocados, ya que la primera golosina que tenías que preparar tú mismo, llamada Neruneru-Nerune (podéis ver su anuncio aquí) salió al mercado en 1976, y aún sigue a la venta. Por supuesto, el Popin' Cookin' es mucho más elaborado, y por eso se ha ganado su popularidad entre los aficionados a los productos japoneses. 

Puedes conseguirlos de muchos temas, por ejemplo hay una caja para hacer sushi, otra para hacer una caja de bento, pizza, hamburguesas, helados, y cada vez salen más. Además, algunas personas (muy "pros" del tema, todo hay que decirlo) combinan varias cajas para hacer composiciones más grandes y elementos nuevos utilizando los materiales que les dan. Vosotros podéis haceros con una de estas cajas en muchas tiendas online, como por ejemplo esta de JaponShop.com.

Os dejamos con un vídeo de cómo se hacen, para que os hagáis una idea del nivel de detalle. ¿Qué comida os habría gustado convertir en golosina a vosotros?

Dark Mori Girls: las chicas del bosque con un toque oscuro y gótico.

Recordaréis que os hemos hablado ya con anterioridad de las Mori Girls (más de una vez ^_^), el caso es que a partir de esta moda tan romántica y natural han nacido ya varias ramificaciones, como las Yama Girls o las Hama Girls de las que os hemos hablado en otras ocasiones, y recientemente también han aparecido las que se denominan como Dark Mori Girls, que son las que pretendemos presentaros en el artículo de hoy.

Se presentan a sí mismas como una versión oscura y más gótica, por decirlo de algún modo, de las dulces Mori habituales. Si la Mori Girl es una oveja, la Dark Mori es el lobo; si la Mori Girl es un hada, la Dark Mori es una bruja. Aprecian tanto la vida como la muerte, les gustan las historias oscuras y románticas, y algunas cosas sacadas de motivos góticos como las arañas y sus telarañas, los murciélagos o las cruces. Y llevan mucho negro, gris, azul oscuro y rojo sangre.

La inspiración la buscan en sitios tan variopintos como el Antiguo Egipto, los guerreros celtas, las tribus africanas o los nativos americanos. Buscan una imagen mucho más tribal, más primaria en algunos aspectos, sobre todo en lo que conlleva a complementos y maquillaje. Utilizan joyería y adornos relacionados con arañas, murciélagos, astas de ciervos, plumas, huesos y dientes de animales, ámbar (a ser posible con insectos incrustados), y cualquier cosa que tenga un aire oscuro y sombrío. El maquillaje, como dijimos, puede coger su inspiración en tribus y primitivos, mucho más primario y oscuro que el de las Mori Girls, con mucho negro, azul oscuro y gris, y labios rojo oscuro o negro.

Igual que las Mori Girls, las Dark Mori también tienen su lista de estilo de vida:

- Quieres parecer una bruja o un hada oscura de los bosques.
- Te gusta llevar colores oscuros y terrosos, y llevar joyería.
- La ropa blanca puede estar bien para un look fantasmal.
- Te gustan la ropa antigua y vieja.
- Encajes y sedas antiguos, usados o raídos.
- Flores, hojas, plumas o astas hacen hermosos tocados.
- Lo mejor para joyería es la plata, las piedras naturales, los huesos y la taxidermia.
- Accesorios de cuero (cinturones, bolsitos, corsés, manguitos...).
- Cualquier cosa peluda puede valer.
- Cosas calcetadas, lo hecho a mano es lo mejor.
- Las capas de ropa son la clave.
- Inspiración en lo medieval, lo victoriano, el folclore y los años 20.
- Ropas étnicas.
- Sombreros, grandes, raros y siempre decorados.
- Patrones florales y estampados animales.
- Puede tener inspiración Lolita y Steampunk.
- Helena Bonham Carter es un gran icono de estilo.
- Maquillaje dramático al estilo de las películas mudas, pinturas tribales o un look muy natural son adecuados.
- Es divertido experimentar con lo que llevas en las piernas. Los calcetines de rayas pueden añadir un aspecto de bruja tradicional muy adecuado.
- Puede parecer seductora a veces. Los corsés son bienvenidos en este look.
- Terciopelo arrugado.
- Prefiere vestidos y faldas, cuanto más largos mejor.
- Chales, ponchos y capuchas.
- Botas altas atadas, zapatos en punta y tacones victorianos.
- Cabello trenzado, rizos desordenados o rastas son buenos estilos de peinado.
- Te gusta cualquier cosa espeluznante y/o escalofriante.
- Coleccionas rarezas y curiosidades.
- Te sientes tal vez atraída por la brujería y el esoterismo.
- Puedes tender a tener un estilo de vida "natural".
- Crees en hadas y espíritus.
- Haces artesanía o manualidades.
- Tienes mascota, probablemente un gato o ratas.
- Chica bastante solitaria, del tipo introvertido.
- Puedes preferir la música Dark, desde el Goth tradicional al Black Metal.
- Te gusta la Danza Tribal de Fusión.
- Extraña antes que bonita.
- Te encantan los libros. Tu lugar favorito son las viejas librerías.
- Rebelde de alguna forma, con voluntad fuerte y espíritu libre, pero aún así te portas como una señorita.
- Romántica y melancólica.
- Puedes tener pequeñas rarezas y supersticiones.
- Te encanta el té.
- El folclore, los cuentos de hadas, los mitos y leyendas del Norte, son tus favoritos, pero también te pueden gustar las culturas Orientales.
- Te encantan las antigüedades.
- Ahorrar es una actividad favorita.
- Siempre piensas "caliente y cómoda" a la hora de vestir.
- Puedes ser un poco desorganizada, pero siempre con estilo.
- Puedes beber alcohol en ocasiones. Hidromiel y vinos especiados en un cuerno, o chupitos fuertes.
- Coleccionas botellas.
- Te gusta pasear por el bosque, después de la lluvia, al anochecer o incluso en noche cerrada.
- Los Prerafaelitas, Arthur Rackham, William Bouguereau o Brian Froud son tus artistas favoritos.

Esperamos que esto os ayude y os ilustre un poco sobre esta moda tan interesante y extraña. ¿Qué os parecen estas Dark Mori? ¿Os gusta más este estilo, o alguno de los que hemos visto antes relacionados con las Chicas del Bosque? ^_^

Skin79: Monster Liner + Don't Worry Remover Review

Como muchos habréis notado hemos empezado a colaborar con la marca coreana SKIN79, probando algunos de sus productos para contaros nuestras experiencias con ellos. Sobra decir que nuestras opiniones son sinceras y nacen de nuestra experiencia con esos productos. Para leer más sobre nuestra política de reviews, haz click aquí.

Hace ya bastante tiempo que hicimos un review de dos de los productos estrella de esta compañía, las Super BB Crea, Hot Pink y Gold. En esta ocasión os vamos a hablar de dos productos de su nueva gama Kick It Side, el Monster Liner y las toallitas Don't Worry Remover. 

Empezaremos con el eyeliner líquido Monster Liner. La marca dice de él que "intensifica tu mirada con un negro carbón duradero que no mancha ni se corre. Un maquillaje perfecto durante todo el día para una mirada profunda y seductora." El eyeliner solo se comercializa en color negro en un envase tipo pincel de 0.5g, y el precio de venta en la página web es de 11.90€. Podéis consultar los ingredientes al final del artículo. 

La verdad es que ambas estábamos deseando probar un eyeliner japonés o coreano, ya que con toda la problemática que tienen las orientales con sus párpados, y lo que sabíamos de la buena calidad de sus cosméticos, suponíamos que serían mejores que los que podemos encontrar aquí. Y en muchos sentidos teníamos razón. 

En primer lugar, como os hemos contado, el formato es pincel, no punta de fieltro como la mayoría de los eyeliners líquidos. ¿Que por qué esto es especial? Eso significa que la tinta no va toda empapada en el fieltro o la esponjilla, cosa que hace que los rotuladores y los eyeliners se sequen demasiado rápido y dejen de pintar. O que la grasa propia de la piel o de los productos hidratantes que nos acabamos de echar se queden pegados a la punta y hagan que ya no salga producto. En este eyeliner el producto es líquido y al mover el lápiz puedes oír unos rodamientos que evitan que se seque, igual que en las lacas de uñas. El líquido empapa el pincel con cada movimiento para que siempre esté listo para pintar.

Otra cosa que llama la atención sobre el acabado de este eyeliner antes de usarlo es el tapón. Para evitar aún más que se seque la tapa del eyeliner no es la típica a presión de los productos normales, sino que entra más profunda gracias a un muelle, y mantiene el interior mucho más protegido. La punta, por su parte es particularmente fina y se consiguen diferentes anchos dependiendo de la posición sobre el párpado.

Las instrucciones indican que antes de usarlo hay que agitar el eyeliner para que se empape el pincel, y luego aplicarlo, corregir rápidamente si nos hemos equivocado, o dejarlo secar unos segundos si estamos contentos con el resultado para que se fije bien. Para ser honestas, los resultados han sido diferentes para piel seca y para piel grasa.

En piel seca el Monster Liner cumple lo que promete y más. El trazo es definido y uniforme como podéis ver en la imagen. Se pueden hacer líneas tan finas y perfectas que apenas parece que has oscurecido un poco la línea de las pestañas (ideal para gente con párpados caído, encapotados y orientales, o para un look muy natural), o hacerla más gruesa quedando perfectamente definidas (y hasta con otra más finita por debajo). En cuanto a la duración, sin prebase aguanta casi intacto unas 6 horas y con prebase todo el día como recién pintado. En la imagen de arriba os lo mostramos sin prebase ni ningún otro tipo de maquillaje y como veis queda muy, muy negro. Además también sirve para pintar por debajo de la línea de las pestañas y entre ellas en el párpado superior, sin irritar la piel y permaneciendo fijo, sin que se pegue en la línea de agua inferior o "se corra" por el blanco de los ojos.

En piel grasa, aunque la aplicación fue casi igual de buena, fácil y rápida, y el color se mantiene intacto y sin correrse durante todo el tiempo, no se obtuvieron exactamente los mismos resultados. Sin prebase a las cinco horas aproximadamente ya se había perdido una buena parte, y con prebase en tres horas tenía algunas zonas sin maquillaje. De todas formas, las zonas que se mantenían bien tenían el mismo color negro intenso y no había manchado ninguna zona adyacente.

En definitiva, como siempre, depende un poco de la piel que tengas. De todos modos, consideramos que es un producto con una buena relación calidad/precio que merece mucho la pena probar, especialmente por si te funciona, ya que no querrás usar otro ^_^. 

Con respecto a las toallitas Don't Worry Remover para ojos y labios, la marca dice que son "discos impregnados en aceite vegetal cuya textura elimina cuidadosamente el maquillaje waterproof respetando y aliviando la piel más sensible del contorno de los ojos y los labios", trae 30 unidades y el precio en la página web es de 1.95€. 

La verdad es que este producto cumple bastante bien con todo lo que nos promete: elimina cualquier maquillaje del rostro bastante fácilmente y sin tener que frotar la piel para ello. Esto las hace cómodas y suaves, más que las habituales toallitas que podemos encontrar de otras marcas. En a penas un par de pasadas no deja marcas ni restos, lo que además las hace bastante económicas a la hora de su uso. Tienen también un aroma afrutado que hace muy agradable su utilización. No necesitan que se utilicen más productos después, ni que te laves, simplemente con pasar un algodón seco o una toalla para eliminar los restos de aceites es suficiente. Precisamente, el único inconveniente que pueden tener es que vienen realmente muy empapadas en estos aceites y pueden escurrirse un poco por la piel, pero tampoco es un problema que se pueda considerar como tal a menos que te caiga el producto dentro de los ojos, que entonces puede escocer un poco.

En definitiva, las almohadillas "Don't Worry Remover" son un buen producto, con una buena relación calidad/precio, que cumplen efectivamente lo que nos dicen en su publicidad que van a hacer y que también merece mucho la pena probar (sobre todo porque su precio es bastante bajo).

Os animamos a que los probéis y nos contéis vuestra experiencia con ellos. Si queréis probar, para Navidades tienen ofertas en la página web www.skin79.es, como gastos de envío gratuítos a partir de 65€, y más muestras gratuítas, y según nos cuentan, más cosas interesantes en la tienda física en la calle Hermosilla 82 Local 62 en Madrid. También os invitamos a visitar su página de Facebook, donde podréis informaros de nuevos productos y promociones *^_^*  

LISTA DE INGREDIENTES MONSTER LINER:

WATER, STYRENE/ACRYLATES COPOLYMER, BLACK 2 (C1 77266), LAURETH-21, BUTYLENE GLYCOL, PEG-40 HYDROGENATED CASTOR OIL, PRUNUS AMYGDALUS DULCIS (SWEET ALMOND) OIL, PERSEA GRATISSIMA (AVOCADO) OIL, AMETHYST POWDER, PEARL POWDER, TOURMALINE, ORINARUM MAJORANA LEAF EXTRACT, LAVANDULA ANGUSTIFOLIA (LAVENDER) FLOWER/LEAF/STEM EXTRACT, MELISSA OFFICINALIS LEAF EXTRACT, ROSMARINUS OFFICINALIS (ROSEMARY) LEAF EXTRACT, PERLARGONIUM GRAVEOLENS EXTRACT, MENTHA ROTUNDIFOLIA LEAF EXTRACT, ORIGANUM LEAF EXTRACT, EUCALYPTUS GLOBULUS LEAF EXTRACT, MALALEUCA ALTERNIFOLIA (TEA TREE) LEAF EXTRACT, MENTHA PIPERITA (PEPPERMINT) LEAF EXTRACT, THYMUS VULGARIS (THYME) LEAF EXTRACT, MENTHA SPICATA FLOWER/LEAF/STEM EXTRACT, UREA, SODIUM DEHYDROACETATE, ETHYLHEXYLGLYCERIN, PHENOXYETHANOL, METHYLPARABEN.

Necomimi, accesorios que cambian con tu estado de ánimo

Seguramente muchos ya habéis oído hablar de Necomimi, la diadema con orejas de gatito que se mueven según cambia tu estado de ánimo. Este complemento japonés lleva ya algún tiempo haciendo furor, pero como vais a ver, las posibilidades siguen aumentando.

Empecemos por el principio. Necomimi (del japonés neko, gato, y mimi, oreja) es un proyecto de la organización japonesa Neurowear que investiga y desarrolla gadgets e instrumentos que respondan a las ondas cerebrales. Las orejas, en este caso, se levantan cuando te concentras y vuelven a bajar cuando te relajas. 

Actualmente se venden en la tienda de Neurowear por aproximadamente $100, donde además podemos elegir el tipo de orejas que queremos entre algunos colores, y hasta unos cuernos de diablo, aunque las originales son blancas de peluche con el interior rosa. Aunque las opciones que nos da la compañía son algo limitadas, puedes adquirir todo tipo de recambios hechos a mano en muchas tiendas online, como por ejemplo esta en Etsy. 

Otro de los proyectos de Neurowear, pero que aún está en fase de desarrollo, es la Shippo Tail, una colita de peluche que también responde al estado de ánimo, agitándose cuando te pones nervioso o te concentras. La verdad es que si conjuntas las orejas y el rabito el resultado es totalmente kawaii. ¿Quién no ha querido ser alguna vez como un gatito? Os dejamos con un vídeo de demostración de los dos productos, para que veáis el efecto. ¡Nosotras queremos unos ya! *_*

Ya tenemos ganador del sorteo Eikyô, ¡muchas gracias a todos por participar!

Hama Girls: Las chicas del mar...

Seguimos mostrándoos distintos estilos que se ven por las calles japonesas (y ahora cada vez más por las Occidentales), y hoy os traemos uno nuevo de reciente acuñación: las Hama Girls, o chicas de la playa, que esperemos que gusten tanto como otros estilos similares que se ven ya por nuestras ciudades.

En este caso, se trata de un estilo que ha derivado de otro ya más que conocido, las Mori Girls, y que en vez de relacionarse con los cuentos de hadas y los bosques, se relaciona con las playas otoñales y con el mar, dándole un aspecto similar pero a la vez bastante distintivo.

En el caso de las Hama Girls nos encontramos también con siluetas poco definidas, con un dominio de los tonos azules, el blanco o el crema, y ciertos toques de verde y ocre. Adornos marcadamente marítimos como las anclas o los cuellos marineros, los zuecos y sandalias sobre todo, sombreros y grandes bolsos parecidos a los que se suelen llevar en verano a la playa, sobre todo en rafia. A su vez, el maquillaje y los peinados son muy naturales, dando un aire muy casual al conjunto.

Si te gustan el mar y la playa, ya sabes, este seguro que será tu nuevo estilo favorito ^_^. ¿Qué opináis al respecto?

Moda japonesa: medias tatuadas

También se conocen como tattoo tights y no son algo nuevo. Siempre han existido medias que simulan tatuajes tanto para las piernas como para los brazos (y eran un poco macarras, para qué lo vamos a negar) para aquellas situaciones sociales en las que todos nos hemos visto envueltos alguna vez y que requieren parecer un yakuza (mafioso japonés) de segunda (:P). Sin embargo, esta nueva moda no tiene nada de macarra y consiste en usar medias con motivos de tatuajes más femeninos.

En realidad, no se pretende ocultar que son tatuajes falsos pintados en una media y, de hecho, lo ideal es tener varias medias diferentes y conjuntar tus nuevos tatuajes con cada modelito, como un artículo de moda más. Los más habituales incluyen gatos, estrellas, lacitos y personajes de Alicia en el País de las Maravillas. 

Os dejamos este enlace a una tienda online de productos japoneses con su sección de medias tatuadas. ¡Esperamos que os guste! ^_^

Estilos de Lolita XV: Steampunk Lolita

Hoy os traemos un estilo de Lolita muy nuevo y que ha nacido en Occidente, por lo que no es considerado un estilo "oficial", pero está teniendo mucho éxito por estos lares. Se trata del Steampunk Lolita, una fusión entre el Steampunk (se trata de una recreación victoriana con un toque diferente, es un tipo de distopía en el que el mundo victoriano se mueve mucho más con aparatos a vapor y de relojería, por describirlo de alguna forma, es todo mucho más oscuro y "sucio" -el toque "punk"- que el victoriano habitual y real) y el Lolita más clásico. Cada vez se está extendiendo más, ya que es muy llamativo y original.

En un principio solía utilizarse como base el Lolita Clásico y añadirle algún toque distintivo como los corsés bajo-busto y distintos complementos para dar el toque diferente al conjunto final. Ahora parece que está consiguiéndose un aire más propio, aunque la base del estilo sigue siendo el Clásico.

Se utilizan muchos accesorios, ya que es la forma de diferenciarse que tiene el estilo: los tocados, sombrillas, sombreros, corsés, bolsitos, relojes de bolsillo, todo tiene un toque más mecánico y metálico, con cadenas, hebillas, etc. También se pueden añadir toques en cuero, sobre todo en los corsés. El maquillaje y los tocados pueden ser más llamativos que en un Lolita Clásico habitual.

Llamativo y original ^_^. ¿Qué os parece a vosotr@s este estilo?

Origami, un hobby para todos

En esas tardes aburridas de lluvia, como las de estos días, todos hemos hecho en algún momento un barquito, una pajarita, un avión o hasta un sombrero de papel con tal de no seguir estudiando y matar un poco el tiempo. Eso son las formas más sencillas de un arte ancestral llamado origami que puede llegar a ser tan complejo como puedas llegar con tu imaginación.

El origami, también conocido en español como papiroflexia o cocotología, es un arte tradicional procedente de Japón que consiste en crear formas y figuras plegando trozos de papel, sin ayuda de tijeras, pegamento ni cualquier otro elemento. Solo estáis el papel y tú. 

Existen muchos tipos de papiroflexia en los que entraremos en siguientes artículos, pero hoy os queremos presentar a Ronald Koh, una eminencia en este arte, como podéis ver en algunos de sus trabajos.

SK: ¿Cómo conoció usted el origami?

Koh: Conocí el origami trandicional simple de niño, como la mayoría de los niños en Singapur. Sin embargo, a finales de los 60 o principios de los 70, empezaron a dar en la televisión local el programa semanal sobre origami de Robert Harbin "Mr Right and Mr Left" (el Sr. Derecha y el Sr. Izquierda). Yo seguía el programa casi religiosamente, y me maravillaba con las piezas de origami casi ilimitadas que en aquel entonces me eran desconocidas. 

No obstante, el punto de infexión para mi fue cuando conseguí comprar un ejemplar del libro de Robert Hardin "Secretos del Origami". Hice todas las figuras de ese libro. A través de las direcciones que aparecían en el libro, escribí a la Sociedad Británica de Origami (BOS) y al Centro de Amigos del Origami de América (precursor de OrigamiUSA), y compré más libros sobre Origami. Desde entonces hasta hoy, he estado verdaderamente enganchado al origami. 

SK: ¿Qué vio usted en el origami?

Koh: Al principio, el origami para mi no era más que un pasatiempo fascinante. Durante más tiempo del que puedo recordar he sentido amor por las artes creativas, así como por los animales y la naturaleza. El origami me pareció ideal para mi ya que me permitía profundizar en mis dos pasiones en la misma actitividad.

Conforme me iba involucrando de forma más seria en el origami, encontré que sus posibles aplicaciones eran inmensas.

El origami es una afición barata que supera los saltos generacionales. Todo el mundo en una familia, desde los niños pequeños a los abuelos y aún más allá, pueden practicar origami juntos, y crear lazos entre ellos. Encuentro que el origami es una muy buena forma de comenzar conversaciones con extraños, hacer nuevos amigos, y unir a gentes de diversos trasfondos culturales, religiosos, generacionales, etc. Siento que el origami puede tener un papel incluso a la hora de promover la tolerancia, la comprensión y la paz.

En mi vida laboral, he usado aspectos del origami como ejemplos en el campo del pensamiento creativo, resolución de problemas, romper con los convencionalismos, y en charlas de motivación.

Los principios usados en origami también se usan en ciencias, al enseñar matemáticas, educación, etc.

En 2009 sufrí un derrame cerebral que me dejó paralizado medio cuerpo y en silla de ruedas. Aquella fue una experiencia muy traumática para mi. De la noche a la mañana me vi sin el uso de los miembros de mi lado dominante, y el origami con una sola mano parecía bastante imposible. El deseo y la determinación  de ser capaz de practicar el origami de nuevo pronto se convirtió en un objetivo para mi y supuso el ímpetu para caminar hacia una posible recuperación. Hoy, todavía no he recuperado suficiente capacidad e mi mano dominante, pero uso el origami como una herramienta de terapia ocupacional hacia mi posible recuperación final. Pueden leer más sobre mi experiencia en este sentido haciendo click aquí. 

SK: ¿Qué tipo o tipos de origami son sus favoritos?

Koh: ¡Modelos animales muy detallados! En realidad también disfruto de otras formas de origami, en particular el plegado modular de Tomoko Fuse. 

SK: ¿Cuál es la figura más difícil o compleja que ha conseguido realizar?

Koh: ¡Esa es una pregunta muy difícil de contestar! Realmente depende de cuán claro sea el diagrama de instrucciones, y lo bien doblada que esté la pieza final. Normalmente soy capaz de doblar las piezas de origami diseñadas por creadores muy conocidos como Robert Lang, Satoshi Kamiya, etc sin mucha dificultad. 

La mayoría de las figuras de origami que he diseñado yo mismo fueron creadas hace al menos casi 20 años, cuando la teoría y la técnica del origami no estaba tan avanzada como lo está hoy en día. Una de las figuras más difíciles fue mi estegosaurio (arriba). Me llevó mucho tiempo acabar el diseño, pero una vez lo terminé, el proceso de plegado fue bastante sencillo. 

Mi pez blackmoor (arriba) fue particularmente difícil debido a sus ojos telecópicos y mi cobra real debido al mucho tiempo que lleva hacer las escamas del cuerpo.

SK: ¿Qué le diría usted a la gete que está ahora mismo descubriendo el origami?

Koh: El origami puede ser un aspecto de la vida muy significativo y gratificante. Aparte de sus los muchos beneficios que mencioné antes, el origami desarrolla la paciencia, estimula la mente, y es una buena manera de aliviar el estrés después de un largo día de trabajo.

El origami, además, no es tan difícil como mucha gente parece creer. Hay diferentes formas de origami y modelos (por ejemplo, animales, flores, modelos animados, modulares, etc) que pueden interesarte más que otros. Eres libre de elegir la forma y modelo que prefieras.

Un error común que comete mucha gente al aprender de libros de origami es pasar directamente a intentar doblar los modelos que les gustan a partir de los diagramas de instrucciones, sin comprender antes las lineas, flechas y símbolos básicos que conforman el lenguaje del origami. Como resultado, pronto se encuentran en dificultades, creen que el origami es "demasiado difícil" y lo abandonan. Los novatos del origami deberían primero familiarizarse con el significado de los símbolos del origami básico que se encuentran a menudo en las primeras páginas de los libros de origami.

Otro error habitual es que algunos recién llegados al origami tratan de realizar un modelo que está más allá de sus habilidades actuales. A menudo, es mejor no sobreestimar tus propias habilidades, y comenzar por algo más sencillo.

SK: Muchas gracias, Ronald Koh, por enseñarnos más sobre este arte, y por participar en Sakura Key. ^_^.

Nos gustaría recordaros que la revista Eikyô, influencias japonesas incluye siempre un modelo en origami y papel especial para hacerlo, y que este mes estamos sorteando el número de otoño de dicha revista. Para más información, haced click aquí. 

ShodoCreativo, ¡aprende caligrafía!

Una de las cosas buenas de tener un blog de cultura asiática es que nos topamos con más gente que tiene los mismos intereses por la zona. Ese es el caso de las chicas de ShodoCreativo, que se dedican al noble arte de la caligrafía oriental. Dan cursos y talleres por toda España, y han sido tan amables de dedicarnos estas caligrafías con el nombre de nuestro blog, para que podáis ver las virguerías que hacen.

Como ya os imaginaréis, la caligrafía oriental, igual que la de cualquier sitio, busca expresar de forma aún más hermosa la palabra escrita, no solo a través de su significado, sino también de su forma. En cada país asiático tienen su estética particular para la caligrafía aunque desde aquí nos puedan parecer muy similares. Las chicas de ShodoCreativo practican distintos tipos de caligrafía china y japonesa, creando auténticas obras de arte. 

Elena, una de las dos chicas que lo llevan, nos cuenta que la idea de hacer la página surgió porque era la manera más cómoda y rápida de mostrar los trabajos que hacían tanto ella como su sensei (maestro/a en japonés), y para poder informar sobre noticias relacionadas con el mundo de la caligrafía japonesa. Además, a través de la página, como nosotras, han tenido la oportunidad de conocer y unirse a otros artistas relacionados con el arte japonés, cada uno en su especialidad, como el kakejiku (ilustraciones o caligrafías en un mural enrollable), cerámica, ilustración, sumie (ilustraciones tipo acuarela pero en tinta), etc. 

Sobre su pasión por la caligrafía nos cuenta que siempre le había gustado el dibujo y la pintura, además de la  cultura japonesa, con lo que el salto fue bastante natural, ya que lo siente como un medio de expresión instantáneo y sincero, que refleja su estado de ánimo, además de ayudarle a conocerse a sí misma. Además, es algo terapéutico también, ya que consigue cambiar sus emociones a través de la escritura. 

Como os decimos ellas dan cursos, de los que os podéis enterar a través de su blog, y que os animamos a seguir. Como Elena misma dice, todos tenemos dentro un niño que despierta cuando queremos hacer algo creativo, y la caligrafía es un medio perfecto que puede practicar cualquiera. 

¿No os están dando ganas? ^_^

¡Por fin sorteo! Revista Eikyô, influencias japonesas

Algunos lo lleváis esperando algún tiempo pero ¡ya tenemos concurso! En esta ocasión en colaboración con la revista Eikyô, influencias japonesas, (hace un tiempo hablamos sobre ella, podéis leer el artículo aquí) sorteamos el número de otoño de su increíble revista. Este número habla, entre otras cosas, de historia, cocina, cine y arte de y en Japón.

Concursar es muy sencillo, todo lo que tenéis que hacer es:

* Darle a Me Gusta a Eikyô, influencias japonesas en Facebook .

* Añadir a Sakura Key como amigo en Facebook.

* Dejar un comentario en el enlace del concurso en el Facebook de Sakura Key.

Lamentablemente, este sorteo solo es válido para España, pero no os apuréis, esperamos poder hacer más dentro de poco en los que pueda participar todo el mundo. 

Tenéis hasta el 25 de noviembre para apuntaros. El ganador será elegido a través de random.org de entre todos los que cumplan con los requisitos. 

¡Ya estáis tardando en apuntaros! *^_^*

Estilos de Lolita XIV: Pirate Lolita

En esta ocasión vamos a hablar de uno de los estilos de Lolita más llamativos y jóvenes, ya que nació en el año 2006 con la apertura en Harajuku de una tienda llamada "Alice and the Pirates", de la marca Baby, the Stars Shine Bright.

Este estilo es realmente llamativo y puede confundirse fácilemente con algunos tipos de Cosplay, ya que básicamente, como su nombre indica, se busca un aire totalmente pirata, con un toque rococó siguiendo los estilos de entre los siglos XV a XVIII. Se usan muchas chaquetas con botones dorados, chalecos, sombreros de tres puntas, bolsos con forma de cofres de tesoro, espadas y pistolas a modo de accesorios desde la joyería hasta de juguete, calaveras, o parches en alguno de los ojos.

El maquillaje y el peinado también suelen ser remarcados, e incluso se usan pelucas muy del tipo de la época, llenas de rizos y llamativas. En algunos casos tienen también un aire parecido al de las Sailor Lolitas pero un poco piratizado para la ocasión.

¿Qué os parece este estilo? La verdad es que llama mucho la atención y puede dar mucho juego, ¿verdad? ^_^

Amigurumis, amigos de ganchillo

Los amigurumis son animalitos hechos en crochet o ganchillo y rellenos de espuma o fibra blandita, y que está desbancando a los tradicionales animales de peluche. La verdad es que no nos extraña... ¡son tan monos! ¡Y encima puedes hacértelos tú mismo!

Pero como con todo, los amigurumis no son simplemente el resultado de una nueva moda, sino que son una técnica tradicional japonesa. De hecho, amigurumi significa literalmente muñeco tejido, y se refiere a pequeños muñecos de animalitos o personajes fantásticos, a menudo humanizados, como es típico en la cultura japonesa. 

Sin embargo, desde 2003 se ha ido poniendo de moda no solo comprarlos, sino aprender a hacerlos uno mismo, con lo que por toda la red hay miles de tutoriales básicos para aprender crochet y para convertir el el tejido después en preciosas mascotas, desde las más simples a las más elaboradas. 

Aunque alguna gente cree que son juguetes para niños, en realidad se suelen hacer o comprar para adornar, y sus mayores usuarias son chicas y mujeres jóvenes. Para hacerlos se usan agujas de ganchillo más pequeñas que las habituales para que los agujeritos resultantes sean muy pequeños y no dejen escapar el relleno. 

A continuación os dejamos con un tutorial en español para hacer vuestro primer amigurumi, y si preferís algo más presencial, os animamos a que os informéis en las tiendas de manualidades de vuestra zona, en las que seguro que se hacen cursillos como este de Craft&Tea, para que os iniciéis en este precioso pasatiempo.

Dónde comprar moda oriental kawaii: Guía de tiendas online

Hola a tod@s, esta vez os queremos acercar un poco más a Oriente trayéndoos una guía con algunas de las tiendas online orientales más conocidas (y con buenos precios y calidad). Estas tiendas, de origen japonés y chino, hacen ventas internacionales con lo que son utilizadas en todo el mundo y con buenos resultados en general. De todas formas, para manejarte con estas webs es necesario saber inglés, o al menos saber utilizar un traductor online como el de Google, ya que todas se encuentran traducidas a este idioma.

Yesstyle: http://www.yesstyle.com/en/home.html Es una tienda japonesa de ropa de moda en la que encontraréis todo tipo de cosas (desde vestidos, ropa masculina, calzado o complementos de variados estilos) de diferentes marcas orientales. Es bastante sencilla e intuitiva, en un estilo similar al de otras tiendas online que podamos encontrarnos aquí, como H&M por ejemplo. En general tiene precios asequibles y los gastos de envío no son excesivamente caros (a partir de 150 dólares americanos -unos 115 euros actualmente- los gastos de envío son gratuitos para Europa, y por menos de esa cantidad salen a 16 dólares americanos -unos 12 euros más o menos).

Bodyline: http://www.bodyline.co.jp/bodyline/top.html Bodyline es otra tienda japonesa muy conocida que vende ropa, calzado y accesorios variados para la gente que se viste en los estilos Lolita (también ropa infantil del mismo estilo) y Lolita Punk, y para aquellos que hacen Cosplay. Su barra de navegación es extremadamente sencilla, con ofertas destacadas, productos nuevos, re-stocks y las cosas que tendrán en el futuro también indicadas. Además, de vez en cuando realizan concursos y promociones que pueden ser bastante interesantes -ahora mismo están con las de Halloween. Los gastos de envío por avión salen por 20 dólares (unos 15 euros más o menos ahora mismo).

Taobao: http://www.taobao.com/ En este caso se trata de un portal de tiendas chinas en el que se pueden encontrar todo tipo de tiendas en distintos estilos. En este caso sí que nos vamos a encontrar con que el portal está en chino y es imprescindible un traductor (a menos que hables chino, claro está :P). Sin embargo, podemos toparnos online con distintos sitios que nos valen de guía a la hora de comprar en Taobao; por ejemplo: http://hellolace.net/shopping/taobao-guide#taobao-links-lolita, o http://www.taobaospree.com/, estas webs nos proporcionan información sobre distintas tiendas de estilo Sweet, Gothic y Classic Lolita, Mori girl, Otome o Gyaru, accesorios, ropa interior, calzado..., la forma de realizar los pedidos, etc , lo que nos hace más sencilla la visita a la hora de enterarnos de por dónde nos queremos mover. En Taobao hay que tener en cuenta que cada tienda tiene su propia política de ventas, con lo que vamos a encontrarnos con distintos gastos de envío. No todas las tiendas van a tener tampoco la misma calidad, pero guías como la anterior pueden informarnos un poco al respecto. Lo más importante que hay que tener en cuenta en estas tiendas es la puntuación de tienda que tienen (las puntuaciones van de 1 a 5 con distintos dibujos, yendo de menor a mayor calidad: corazones, diamantes, coronas azules y coronas doradas), lo que nos interesa más es que las tiendas que visitemos tengan al menos 3 o 4 diamantes, si tienen menos es mejor evitar la compra en ese sitio. También es recomendable comprobar muy bien las tallas de la ropa, ya que las tallas asiáticas son más pequeñas que las occidentales, aquí tenéis una tabla conversora de medidas de ropa y calzado.

Algunas tiendas interesantes de Taobao son: Alice Kingdom (Sweet, Gothic y Classic Lolita), Classical Puppets (Gothic y Classic Lolita), MoMo & Jia Baby Shop (una popular tienda Sweet y Gothic Lolita), Iris (Gyaru), MM TSW (Otome) o Natural Feelings (Mori girl).

¿Qué os parecen estos sitios? Esperamos que os hayan gustado tanto como a nosotras ^_^. ¿Dispuest@s ya a realizar pedidos de cosas kawaii y totalmente orientales?

Gangnam Style, el baile de moda

Probablemente lleváis ya unas semanas escuchando en las discotecas el nuevo tema de Psy, Gangnam Style, y es que es uno de los pocos temas de pop coreano que ha triunfado de forma masiva en occidente. Como la mayoría no entendemos coreano, es solo un tema de ritmo pegadizo interpretado por un tipo extraño que hace un bailecito gracioso. ¿Pero de qué trata realmente Gangnam Style?

La canción es un tema del músico (unas veces rapero, otras... indescriptible) surcoreano Park Jae-Sang, también conocido por su nombre artístico, Psy. Su estilo abarca el hip-hop, la música electrónica y el k-pop, pero siempre desde un punto de vista humorístico, cosa que contrasta con su amplia formación musical en Estados Unidos. 

El tema, que pertenece a su último sencillo, fue lanzado el 15 de julio y habla de cómo es la chica ideal, que según él tiene que ser educada y virtuosa en algunos momentos, y una "fiera" en la intimidad, y luego se describe a si mismo en términos similares. Eso es lo que él denomina Gangnam Style, o estilo Gangnam que hace referencia al distrito de Gangnam-gu en Seul, conocido por ser donde se mueve más dinero, y cuya forma de vida es comparable a la de Beverly Hills. De hecho, el videoclip está rodado en diversas localizaciones de Gangnam-gu. 

A continuación os dejamos el videoclip con subtítulos en castellano, para que podáis entender la letras de esta canción tan pegadiza. ¡Esperamos que os guste!

Revistas japonesas de manualidades y DIY

Como lo prometido es deuda, aquí os dejamos una pequeña recopilación de revistas japonesas de manualidades y DIY (Do-It-Yourself, o "háztelo tú mismo"). Si queréis conocer mejor las revistas japonesas, podéis echar un vistazo a la guía de revistas japonesas.

Eikyô, revista de influencias japonesas

Hace ya bastantes meses que recibimos en Sakura Key un ejemplar "promocional" de la revista española  de cultura japonesa Eikyô influencias japonesas. Después de leerla y revisarla, aquí tenéis el artículo sobre ella.

Y es que Eikyô es una revista de verdad, de las de papel, que sale una vez por estación; en un momento en el que todos valoramos lo fácil, barato y sin riesgo que es abrir un blog o una revista online, ellos van y deciden arriesgar e invertir en un papel bueno y caro, en un diseño cuidado y restrictivo, y en unos contenidos que no atraen a las masas. Resultado: una revista excepcionalmente interesante, el placer de todos los que estamos interesados en la cultura nipona. 

Lo más interesante no es solo que se sumerja en las manifestaciones culturales japonesas de una forma seria y veraz, sino que profundiza en la huella que Japón deja en España a través de su arte, su moda, su cultura, en el pasado y en el presente. Al fin y al cabo, Eikyô, significa influencia. 

En sus diferentes secciones tratan de temas clásicos como el manga, o el sushi, al lado de otros más desconocidos como el o-furo, o los orígenes del japonismo en España. Además, ofrece guías de libros, música y gastronomía para los que queremos más y no sabemos dónde buscar. Pero lo mejor de todo es que cada número propone una figura de origami (papiroflexia, parece mentira que no hayamos hablado de este tema aún aquí, pero será pronto) e incluye una hoja de papel especial para realizarla. 

Además, a través de su página web (eikyo.es) podéis acceder a su blog en el que os tendrán al día sobre exposiciones, festivales y conciertos. Podéis adquirir la revista en tiendas especializadas, o por internet, suscribiéndoos en su página web por 16€ al año (suena a mucho, pero son los 4 números, gastos de envío incluidos). También podéis pedir números sueltos para que comprobéis lo genial que es.

Desde Sakura Key os animamos a que os intereséis por esta publicación, y aprendáis más sobre Japón de su mano, que aunque menos kawaii, es igualmente interesante ^_^. 

Nuestras Lolitas II: Nadia

Seguimos con nuestra serie de entrevistas a lolitas de ámbito ibérico e iberoamericano, esta vez con Nadia Ávila, una reconocidísima lolita mexicana que además ha sido modelo para la firma japonesa Bodyline. Nadia lleva el blog Yo, Lolita, y la comunidad en Facebook con el mismo nombre. Esperamos que os resulte tan inspiradora como a nosotras ^_^.

SK: ¿Dónde vives?

Nadia: Vivo en Tijuana, México. En el norte del país, contigua a Estados Unidos.

SK: ¿Cómo y cuándo descubriste la moda lolita?

Nadia: Fue aproximadamente a finales del 2005, estaba yo en la secundaria y a veces iba a comprar revistas saliendo de clases, en esa ocasión me llamo la atención una revista de anime, la hojeé y dentro había un reportaje sobre 'gothic lolitas'; se me hizo muy bonito y llegando a casa busqué más por internet, pero el 'gothic lolita' nunca me atrajo tanto, fue hasta después, en el 2006 cuando vi una revista KERA con ropa lolita (de todos estilos) y fue cuando quedé prendida .

SK: ¿Qué es para ti la moda lolita? 

Nadia: Para mi el lolita es una interesante mezcla de estéticas antiguas (como el rococó y el victoriano) y contemporáneas (como el estilo americano de los 50s), muy femenino, muy dulce, y sobre todo romántico. Y alrededor de la moda se han creado grupos de seguidores que forman una heterogénea comunidad alrededor del mundo.

SK: ¿Cómo es tu día a día? ¿Qué papel juega la moda lolita en tu vida diaria? 

Yo estudio medicina, y mi carrera absorbe la mayor parte de tiempo, entre semana lo dedico a mis estudios y algunas veces hago ejercicio pues me gusta mantenerme activa. Es una carrera demandante que exige darlo todo. Pero los fines de semana, me gusta desconectarme un poco y es donde el lolita tiene un espacio muy especial; son especialmente los sábados y domingos cuando salgo con familiares o amigos cuando puedo disfrutar de ser libre totalmente, ¡y ser lolita :)!

Aparte de ello, llevo un blog (Yo, Lolita) desde hace un par de años, donde me gusta poner actualizaciones sobre la escena lolita, mis perspectivas y compartir mis experiencias personales. Eso me ha permitido conectarme con lolitas que viven muy lejos, formar vínculos e interactuar con otras personas que sienten una pasión parecida a la que siento yo por el Lolita.

SK: ¿Cómo lo ve tu familia, ambiente, sociedad?

Nadia:  Mi familia me respeta y me ha apoyado, soy muy afortunada por ello. Tanto mi padre como mi madre me acompañaron a Japón cuando modelé para BODYLINE, y jamás he escuchado algo desagradable de ellos respecto a cómo me visto. Casi todos mis amigos saben que visto así, e igualmente me respetan y a muchos les gusta cómo me va. Los demás, pues he escuchado de todo, que es lindo, que es chistoso, que esto y el otro... pero me ha dado oportunidad de conocer a más personas agradables que desagradables ;)

SK: ¿Cómo consigues tus prendas y otros objetos? ¿Cuáles son las mayores dificultades para conseguirlos?

Nadia: ¡Por internet ahorrando mucho! A lo largo de los años he logrado tener un armario más o menos amplio, compro algo y cuando ya no me gusta tanto o quiero refrescar mi guardarropa lo vendo para conseguir otra cosa. Como soy estudiante y trabajo solo en veranos, no soy de comprar muy seguido, si acaso unas dos prendas al año. Para conseguir buenos precios compro a otras chicas en comunidades o grupos en internet, o bien, en tiendas de reventa como Closet Child. En pasadas ocasiones he ahorrado para lucky packs y no me han decepcionado.

SK: ¿En qué ha cambiado la situación en los últimos años?

Nadia: Ahora hay muchísima información sobre el lolita en distintas fuentes y medios, muchas opciones para adquirir ropa, y muchas más lolitas que antes. La escena, el movimiento, ya no esta limitado a una zona geográfica, el foco de atención ya no es solo Japón. Por otra parte, al igual que todo lo que se 'populariza', creo que el lolita ha perdido un poco de romanticismo. Antes se escuchaba mucho decir una frasecilla muy tierna: "lolitas de corazón", rondándoles los poemas de Novala Takemoto, y se trataba de dar un sentido casi filosófico a la moda... Pero al final de cuentas, aunque las cosas cambien y las lolitas de hoy sean otras a las lolitas que fueron o fuimos hace más de 5 años, el sentimiento es el mismo: cuando una persona viste lolita lo hace para sentirse linda y feliz .

SK: ¿Qué les dirías a la gente que tiene prejuicios? 

Nadia: Pues nada, nada de lo que pueda decir tiene muchas probabilidades de cambiar su forma de pensar. Pero lo que sí puedo hacer es poner de mi parte para fomentar un pensamiento abierto, empezar conmigo misma y no juzgar a otros por cómo se ven, lo que escuchan, consumen, o cualquier otra cosa.

SK: ¿Y a las chicas que están empezando?

Nadia: ¡Bienvenidas! Que no se presionen, que perseveren en lo que desean y sobre todo, que lo disfruten.

Muchas gracias, Nadia, por participar en nuestro blog *^_^*

Nuevas Revistas de Manicura Japonesa / NailArt

Aquí tenéis nuevas revistas sobre Manicura Japonesa, para que os entretengáis en las tardes que le quedan a este verano. ¡Es increíble lo que se puede hacer con las uñas ^_^!

Trajes tradicionales I: El Hanbok coreano.

Comenzamos hoy a mostraros en una serie de artículos los trajes tradicionales orientales, empezando por el Hanbok coreano, uno de los más coloridos y kawaii que os podréis encontrar. Este traje se utiliza en las dos Coreas indistintamente, traduciéndose su nombre simplemente por "vestimenta coreana" (en Corea del Sur se conoce como Hanbok, mientras que en Corea del Norte le  llaman Choson-ot, aunque el aspecto y los componentes son exactamente los mismos), y sí, sigue usándose bastante tanto entre los niños como los adolescentes o los adultos. Su uso se encuentra restringido a las ceremonias semi-formales o formales, como las fiestas tradicionales coreanas, y a momentos importantes de la vida, como la mayoría de edad o el primer cumpleaños del niño. Desde luego, como podéis ver en las imágenes que nos acompañan, los niños con sus Hanbok son absolutamente adorables.

La vestimenta coreana siempre se ha dividido entre las ropas que utilizaban los monarcas y gobernantes, más influenciadas por el estilo llegado desde otros países; y las ropas utilizadas por los campesinos y trabajadores, que eran puramente nativas coreanas. El estilo de Hanbok que podemos ver se viene utilizando desde la Dinastía Joseon (que abarcó un amplio marco temporal, entre finales del siglo XIV y finales del siglo XIX) a pesar de que se conocen vestimentas que son el antecesor directo del traje que conocemos ahora y que se utilizaban desde la antigüedad en ciertas zonas asiáticas; de todas formas, ha sufrido distintos cambios desde entonces, sobre todo desde el pasado siglo XX y por razones más prácticas que otra cosa.

Las prendas superiores en el Hanbok son básicamente las mismas tanto para los hombres como para las mujeres, lo que suele cambiar es que las mujeres llevan una especie de falda y los hombres utilizan pantalones. Los colores y materiales utilizados también suelen ser distintivos, y dependiendo del tipo de evento al que se vaya a acudir y de la edad de la persona que lo lleva, se utilizan unos u otros. Hay incluso versiones especiales del Hanbok para personas importantes dentro de la cultura coreana como los chamanes o los oficiales.

El Jeogori es la parte superior del Hanbok que llevan tanto hombres como mujeres; es una especie de blusa que cubre el pecho y los brazos. Los Jeogori suelen tener un borde blanco en el cuello -llamado donjeong-, que puede quitarse, y un lazo que lo cierra delante -que se denomina otgoreum, antiguamente cortos y finos, pero que ahora son mucho más largos y gruesos-, normalmente de algún color llamativo. Son distintivos en los Jeogori femeninos los puños también de color o con diferentes motivos. El masculino se ha mantenido más o menos sin ningún cambio a lo largo del tiempo, pero el femenino se ha ido acortando cada vez más, hasta tener más aspecto de chaquetilla realmente que de blusa.

El Chima es la falda que utilizan las mujeres, bajo ella iba antiguamente una especie de enagua que se denominaba Sokchima; en los Chima más modernos, esta enagua se ha perdido para formar una especie de corpiño con tiras para sujetarse a los hombros, y que luego son cubiertos por el Jeogori. La falda puede tener, igual que la blusa, distintos motivos y colores que combinen con la pieza superior.

Los pantalones de los hombres se denominan Baji, que básicamente significa "pantalón" en coreano. Son pantalones mucho más flojos que los que se suelen ver por occidente, con un estilo similar a los bombachos o los utilizados en Oriente Medio (o las típicas películas de Simbad :P), el que sean así se debe a que fueron diseñados para permitir que uno se siente o se arrodille cómodamente en el suelo; y también tienen un par de tiras que permiten que se puedan ajustar del modo deseado a la cintura del usuario. Los hombres llevan también una especie de calcetines blancos denominados beoseon, y zapatillas llamadas kkotsin.

Esperamos que os haya gustado este pequeño recorrido por la moda tradicional coreana ^_^. ¿Qué os ha parecido a vosotr@s esta vestimenta?